開校記念講座で寄せられたみなさまのご質問を掲載しております．

Q　 デザイナーでなくても、あるいはデザイナーを目指していなくても受講できますか？（編集者）
A　 今回、編集者や全く違う分野の方から、こうした問い合わせが多く、私としても驚いております。あくまでデザインの技術や方法論などを勉強する学校として考えておりますが、そこから見えてくる考え方やデザイナーとしての論理を勉強したいとお考えでしたら受講して下さい。今回の公開講座の中でもありましたが、様々な分野の方が集まるコミュニティとしての学校の可能性を期待する若者もおりましたし、多様な角度からデザインについて考えられる刺激にもなると思います。また本人がデザイナーでなくとも、デザイナーに発注する立場にあるプランナーや編集者の方などには非常に有益な授業だと思います。ただし受講するのであればデザインの技術も一緒に勉強して頂くことが良いのではないかと考えます。デザイナーとしても立派に通用できるように全力でフォローします。

Q　 私はデザインを勉強したことはないのですがブックデザインを中心にデザインの意義を学びたいと思います。1年28回前後と限られた時間の中で思想と実技のバランスをどのように考えておられるでしょうか？（イラストレーター）
A　 私は皆さんに高らかに誇れる様な確固たるデザイン論や思想は持っていません。しかし今回の授業プログラムの中で技術やそれに即した考え方を学び、思想やデザイン方法論は皆さん自身が少しでも学び取れる様にしたつもりではあります。技術を学ぶ中で感じた事や考えた事をその都度、私達と話すといった形が最適だと思います。

Q　 応募したいと思い、募集要項を拝見しましたが作品の添付と書いてあります。自分の作品レベルがあまり高くないと思い受かるかどうか心配しています。しかし問題点をはっきりさせる事や確実に通る為には、やはり添付した方がいいのでしょうか？また、そういった作品に対して個別の面接でご相談させていただけるのでしょうか？
A　 お考えの通りです。恐れず作品をお送り下さい。私達も事前にお送り頂く事で皆さんの状況を把握する事ができます。個別にご相談を希望される場合はウェブよりお申し込み下さい。直接お会いします。

Q　 佐藤先生の研究室が教室になることも？とのお話がありましたが、例えば研究室の学生さんと共同で何かを制作したり、セッションできたら面白いと思いますが、そういった可能性はあるのでしょうか？
A　 佐藤先生は、学内の様々な分野に広げていけたらとも仰られていました。またそれで面白いセッションが出来るなら、その可能性はあるのではないでしょうか。後日佐藤先生に聞いてみたいと思います。

Q　 受講料の分割納入について詳しく知りたいです。
A　 3月初旬にHP、メルマガにて決定事項をご連絡します。

Q　 学生証が発行されるのでしょうか？
A　 学校法人ではないので学割などに適用される学生証はご用意できません。修了証はご用意する事を考えています。

Q　 労働給付金は適用されるのでしょうか？
A　 残念ながら考えていませんので、対象外の学校となります。

Q　 仕事が忙しく欠席する事もやむ負えない状況があると思うのですが、その休んだ回の内容について後日なんらかの形でフォローしてもらえますか？また欠席してしまった場合、その回のテキストなりを後日頂けますか？1回分出席できないということで、もう追いつけないという感じにならないか心配です。
A　 私の事務所のスタッフも常駐すると思いますのでレジュメ等を後日にお渡しする事は可能だと思います。後日フォローするという事ですが、程度にもよりますがスタッフや生徒、また講師の方と各個人でお話すれば充分に可能だと思います。

Q　 働きながら学ぶ学校として、他の学校との違いはどの様な事ですか？
A　 この学校は他とは違う独特なカリキュラム編成にあると思います。働きながらでも、この様な内容の勉強が出来る学校が、他にあるでしょうか。

Q　 実際仕事をしている人であれば仕事をしてゆくなかで学べることもあると思いますが、あえてここで取り上げる意味とは何でしょうか？
A　 1つの事務所の中で「自分は何でも分かっている」と思えない人、もっと外を見たい、深く知りたいという人のために授業を構成しています。職場や、またはデザイナー仲間だけでは学べない事が今回の講義の内容に多くあると思います。また私自身が勉強したい学校になる様にと考えて、その実現まで努力しました。ご質問の中にある「仕事をしてゆく中で学べる事」近年、言葉を交わしながら伝え合う事も職場で失われてきていませんか。

Q　 デザインの専門教育を受けてない人を、掬い取る意味合いもあるのでしょうか？つまり大学以上に各個人に大きな差異がでてくると思いますが、そのフォローはどう考えられていますか？
A　 公開講座でも、この質問は取り上げました。確かに仰る通りな部分もあります。私の夢は非常に小さいながらも志しの高い人が集まり、社会にその活動が発信できる様な形にしていきたいと思っています。ですから、より高いレベルの人に集まってもらいたい。これが本心です。ですが現実的に見れば、現時点ではそういった差異は少なからず生まれるとも思っています。私から見て潜在的な力を持っている方が、なんらかの原因でたち遅れているのであれば、技術的フォローは講師の方々、また私がその個人に対して全力でフォローするといったお約束しかできません。またレベルの差とは相対的なものであって、そこまで気にする必要はないのではとも思います。

Q　 中垣さんは毎日朝から晩まで何年も杉浦先生の元で仕事をしてゆくなかで杉浦ミームを継承できたのではないかと思うのですが、週1回の講義で月ごとに講師が変わってゆくなかでミームを継承していくことは可能なのでしょうか？
A　 正確に言えば、私は先生のミームを継承できた部分とできていない部分があると思いますし、近年よりそうした部分を感じる事もあります。ミームとはそういった物ではないでしょうか？完全に伝えきれない部分があるからこそ、その人自身で変化が起こり、また次の世代で変化する。私の事務所で働いていたが、今は独立し全然違うデザインをする人もいる。ですから私達は、限られた時間でなるべくミームを伝えるしかないでしょう。そして皆さんで解釈してもらい変化や進化させる。ただ回数や時間が多いだけでミームが多く伝わるとも思いませんし、社会人が通える学校には、現実的にも通える回数や様々な負担があると思います。今回は、なるべく体系的になるよう回数にもバランスを考え、多くのテーマや講師に触れてもらい皆さんのミームを受け取る種を刺激したいと考えたつもりです。またより具体的なご提案があれば取り入れていく民主的な学校にもしていきたいのでご提案下さい。

Q　 今回の講師陣を見ると、比較的デザインの方法論が近い方が集まった印象を感じますが、一面的な方法論を信じてしまう事にはなりませんか？
A　 まず私はデザインの中で信じられる人や物に出会えるのであれば、それは非常に価値があるのではないかと考えます。そして今回の講師達は小さな共通点があるという印象を受けるのかもしれません。ですが私が共感を得られない人達を無作為にお呼びしバラバラに教えていく事は、ミームデザイン学校の形ではないと思っています。とは言うものの今回、全然違った考え方を持っている方も少数お呼びしたいと思ったのも事実です。違った考え方の方が入る事で、その考え方が進化したり、より確かな物に発展する可能性もありますから。実は今回、スケジュールの都合などでお呼びできなかった方もいらしましたし、これからもお呼びしたい方もたくさんいらっしゃいます。

Q　 産業構造の変革に伴う新しいデザインとは？
A　 私にも解りません。しかしながら、公開講座のアンケートにも書かれている方もいますが、パソコンが生まれ、物質的な量も増えた現代でデザインの意味が、再び問われている時代の真只中に、まだ私達はいるのではないでしょうか？また様々なメディアが入り乱れる中で、これからのメディアの将来の在り方も皆さんと一緒に考える時だと感じています。

Q　 モデルとしている過去の学校などはありますか？
A　 特にありません。この他にもウルム造形大学を目指しているのかといった質問も少なからずありましたが、現時点では全く考えておりません。ウルムの成果はその後20年、30年先迄耐えうる方法論を確立し、また他分野にも対応できる物があったと認識しています。ミームデザイン学校とは全く比べられませんが、将来、私達のデザインに生かせる様々な種を見つけたいといった夢はもっています。

Q　 社会構造や、その時代に求められるモノや伝えられるべきモノは歴史的文脈があると思います。そうした歴史や背景は各授業で語られるのでしょうか？
A　 歴史や背景からお話しないと説明できない事は私達なりにご説明する必要があると思います。「フォーマットからレイアウトまで」や「製版・印刷とデザイン」、「言葉と文字、そして空間へ」の講座では歴史的な説明が必要になるのではないかと考えていますが、たった4回の講座ですので、退屈にもならぬよう必要最低限程度にとどめる予定です。今日を認識し、更に歴史的文脈があるからこそ、未来への文脈へ繋げられるのは確かです。

Q　 ミームデザイン学校は長く続ける事を目指しているのでしょうか？
A　 「ミーム=遺伝子」という名前をつけたのは当然、次の世代へ続けていきたいという想いを込めた為です。独立性を保つ為、スポンサーはついておりませんが身の丈の中で精一杯のことをして次世代へゆずり渡すつもりです。

Q　 講師は「期」ごとに変わるのでしょうか？又「期」によって授業内容は変わるのでしょうか？
A　 第2期の授業内容は未定ですが、変える必要のあるものは変えて行きます。講師の方々も変わるかもしれません。内容は充実している方が良いのですから。第1期は基礎課程で、視野を広げ様々なジャンルに対応出来る得るデザインの考え方を学んで欲しいと思っています。基礎課程の修了者は自分のテーマに合わせて、その後に開講する予定の研究課程で研究を深めて下さい。

Q　 修了制作展など計画しているのでしょうか？
A　 修了制作展は青山ブックセンターギャラリースペースにて開催しようと考えております。また今回の公開講座で松田さんがお話した出版活動などに関してもできる限り検討しています。しかし、それなりの成果が挙がればそちらに繋げたいと思います。